Ed Note：この記事は元々 Best Lifeの Spring / Summer 2004号に掲載されました 。
ジョー・ペリーには、すべてのアーティストがすべき音楽に対する感謝があります。 Aerosmithのリードギタリストであり、Roman Recordsのクリエーターでもある彼のキャリアを超えて、ペリーはジャンルを広く愛するメロマニアです。 以下では、エアロスミスのロッカーが、朝起きてくれるアルバムなど、彼を興奮させるアルバムを公開しています。 音楽に関するその他のニュースについては、レストランの音楽が食べるものに与える影響をご覧ください。
1ハウリンウルフ-チェスボックス
「ハウリン・ウルフには、これまでで最も特徴的な声の1つがあります。エッジのきいたコントロール不能で信じられないほど不朽のサウンドです。 Howlin 'は、Chess Bluesがアコースティックデルタサウンドからロックインへと飛躍した当時、お互いのバンドにいたChess Recordsグループ全体（Little Walter、Muddy Waters、Willie Dixon）の一部でした。 '-the-blues-with-electricity。」
2ジョン・メイオール—エリック・クラプトンのブルースブレイカーズ
「これは1966年に発表され、私にとって成長の重要な記録でした。クラシックなレスポールブルースサウンドの礎石でした。「All Your Love」という曲は、Aerosmithがバンドとして初めて学んだ曲の1つです。そして、インストゥルメンタル「Steppin」Outはただケツを蹴ります。このレコードには非常に多くの火があります。私はまだそれを聞いて頭を振っています。」
3白い縞模様-象
「このアルバムは、レッド・ツェッペリンのレコードを聴くようなものです。あなたはそれをつけて聴くだけで、曲の名前を知りませんが、何度も繰り返し聴くだけです。彼らは演奏方法についての意識の流れです。彼らはスピードアップ、スローダウンします。彼らはブルースのルーツを知っています。
4 U2—Achtung Baby
「曲は本当にシンプルで、歌詞は心から感じられ、プロダクションは驚くべきものです。かなり実験的なレコードですが、ミュージシャンとしては、 The EdgeとBonoが単に演奏していても、すべてのスタジオ制作が剥奪されました。」
5 Loreena McKennitt—訪問
「この女性は主流の外で音楽を作ります。妻と私はローリー・キャボットの店にいました。彼女はマサチューセッツ州セーラムの有名な魔女です。私たちが最初に彼女を聞いたとき、私たちはひっくり返しました。彼女はナップザックとカップを持って路上にいたバンクーバーで大道芸人として出発し、独自のレーベルを立ち上げ、中東、ルネサンス、フォークを取り入れた世界クラスのニューエイジミュージックの何百万ものコピーを販売しました。音楽。"
6 AC / DC—地獄へのハイウェイ
「目を覚ます必要があるとき、私はAC / DCの最初の3枚のアルバムの1つを使いました。バンドとして、彼らはあまりにも安っぽい、または過剰にならずにその本質までロックンロールを取りました。彼らの演劇は本物です、そしてこの音楽にはそれに対する誠実さがあります。あなたは彼らが部屋で遊んで降りるのはたった5人の男だと感じます。それが素晴らしいレコードの仕事です。」
7ロキシーミュージック-アバロン
「ロキシー・ミュージックが歌と音で行ったことは実験的で美しいものでした。妻と私がハワイで結婚したとき、結婚式の歌はアバロンの「テイク・ア・チャンス・ウィズ・ミー」でした。」
8ポーチグール-ブラフシティラッカス
シャッターストック
「毎年サンスタジオに行く。それは私にとってのメッカのようなものです。私は男の子を連れてエルヴィスが立っていた場所を見せます。数年前、 エルドラドデルレイという男がサンスタジオツアーガイドとして働いていて、彼のバンドをチェックしてみてください。彼の目と雰囲気に私が好きなものがあったので、彼のデモを着て、ひっくり返しました。彼らはポーチで演奏しているように聞こえます。数か月後、私の息子は、「お父さん、どうしてこれらの人たちにレコードの契約をしてくれないの？」と言いました。 そして彼らは私がレーベルにサインした最初のバンドになりました。」
