50年代のスリムなラペルから70年代の大声で誇らしげなパターンまで、90年代の怒りのフランネルまで、私たちは毎年最も人気のあるメンズウェアスタイルをまとめました。前世紀後半。 読み進めて、自分のクローゼットをアップグレードしてください。 そして、今日のクールなことに興味があるなら、2019年に実際に試してみるべき20のメンズスタイルトレンドをお見逃しなく。
1945年：ピンストライプスーツ
Thayne Tuason /ウィキメディアコモンズ
40年代はすべて大胆なスーツについてでしたが、イタリア系アメリカ人のギャング映画の台頭により、ピンストライプのイテレーションが特に人気がありました。 ハリウッドは、ピンストライプが賢明な男に適した1945年代の ディリンジャーの ような映画でこのスタイルを広く普及させました。 また、過去の爆発については、20世紀の100のスラング用語をご覧ください。
1946：ニットVネックベスト
40年代には頭からつま先のフォーマルウェアが大きかったが、ニットVネックのサンダルブレザーやジャケットは、特に戦後の家庭生活に同化する人々の間で、多くの都会人がスポーツする一般的な外観になりました。 また、どの古いアイテムがまだよく見えるかわからない場合は、40歳以上の男性が作るのをやめられない40の恐ろしいスタイルの間違いをチェックしてください。
1947年：プリーツパンツ
40年代のフォーマルウェアの注目は、多くの男性にとってプリーツパンツがレギュラーになったことでした。 1947年のスーツを着た男性のほぼすべての写真を一目見れば、彼のズボンにプリーツが見つかるはずです。 そして、いくつかのより現代的なファッションのアドバイスについては、これらの40の一般的なスタイルのヒントをお見逃しなく。男性は常に無視すべきです。
1948：ズートスーツ
米国議会図書館、写真部
ハイウエスト、ワイドレッグカット、タイトカフス、ペグズボン、幅広のラペルと幅広の肩を備えたロングコートが特徴のズートスーツは、1940年代から最も人気のあったスタイルの1つでした。 ジャズミュージシャンやスイングダンサー（言い換えれば、これまでで最もスタイリッシュな幹部）に特に人気がありました。
1949：パターン化されたネクタイ
レジャースーツやカジュアルウェアの人気が高まるにつれて、カラフルなパターンとの結びつきが高まり始めました。 当時の多くのファッション雑誌は流行を支持し、 ハーパーズバザールの 由緒あるページでも論説を記録しました。
1950：エドワードの復活
ニューサウスウェールズ州立図書館/ウィキメディアコモンズ
ファッション光沢のある Harper's Bazaar は、1950年に「Return of the Beau」というタイトルの記事を掲載しました。エドワード朝時代のメンズウェアは、サヴィルロウの仕立て専門家によって現代に復活したと主張しています。 外観には、わずかにフレアのジャケット、自然な肩、全体的に幅の狭いカットが含まれ、巻き毛の山高帽と、ベルベットの襟と袖口が付いた細長いジャケットが着用されています。 次に、これらの20枚の写真をご覧ください。1950年代に育った子供だけが理解できます。
1951：ハワイアンシャツ
urce US National Archives and Records Administration
花柄のハワイアンシャツは、1950年代に休暇の定番となりました。ハリーS.トルーマン大統領でさえ、 Life 誌の1951年12月の表紙の彼のスポットで証明されたファンでした。
1952年：ビートニック
ウィレム・ファン・デ・ポール/ウィキメディア・コモンズ
ジャック・ケルアックの有名な1952年の小説「 オン・ザ・ロード」 は、疑似知性と自由hem放なライフスタイルで知られるビートニックスとして知られるサブカルチャーを告げました。 彼らの見た目は通常、スリムフィットの黒い服、ベレー帽、太い縁のメガネで構成されていました。
1953：バイカージャケット
IMDbを介したキーアート
黒い革のジャケットを着たオートバイ乗り「グリーサー」は、1950年代の最も象徴的なサブカルチャーの1つです。 1953年の The Wild Oneで のギャングメンバーのジョニーストラブラーとしてのマーロンブランドの記憶に残る役割は、国中の外観を広めました。
1954：ブロウライングラス
e US News&World Report Magazine写真集、米国議会図書館
フレームの大胆な上部にちなんで名付けられたブロウライングラスは、1950年代の最も人気のあるアイウェアでした。 マルコムXやケンタッキーフライドチキンの創設者であるサンダース大佐などの著名な人物は、このスタイルの著名なファンでした。
1955：ハリントンジャケット
ジェームス・ディーンは50年代の究極のポップカルチャーの象徴であり、10年のトレンドの多くに影響を与えました。 1955年に最も賞賛された映画の1つである 「Rebel Without A Cause」 で俳優が鮮やかな赤いハリントンジャケットを着用したことで有名になったとき、アウターは多くのアメリカの若者の間で広く使われています。
1956年：ポンパドール
エルビスプレスリーマニアは、50年代半ばまでに公式に国を掌握しました。 1956年にデビューした同名のアルバムがリリースされたとき、歌手は彼の影響力のある外観、特に彼の代表的なポンパドールヘアスタイルで広く知られるようになりました。
1957： 「アイビーリーグ」スタイル
50年代半ばにアイビーリーグのキャンパスで生まれたと言われるネイビーの2つボタンブレザー、オックスフォードカラーのボタンダウン、ケーブルニットの中間層の大量のドレスのカレッジスタイルは、全国のアッパーによって広く普及しました。クラス。 1957年の ニューヨークタイムズの 記事によると、1957年と1958年には、販売されたスーツの約70％が「アイビーリーグ」スタイルでした。
1958：フェドラ
Deutsche Fotothek /ウィキメディアコモンズ
一般に、帽子は一般的に10年を通して着用されていました。 より人気のある帽子スタイルの1つであるフェドラは、フランクシナトラやキャリーグラントなどの人気の高い人物によって支持されました。
1959：洋服
ロカビリー、グリーサー、ロックンロールのサブカルチャーの登場により、洋服は50年代の大きなトレンドになりました。 ロイ・ロジャースは、彼のトレードマークであるカウボーイ・ゲップで知られる10年の影響力のあるポップな人物でした。
1960：コンチネンタルスーツ
60年代初期のショーンコネリーや、フランクシナトラ、ディーンマーティン、サミーデイビスJr.
1961：プレッピー
アラミー
50年代のアイビーリーグのファッションのより現代的なバージョンでは、60年代初期に目立つようになりました。 ポロシャツ、チノパン、アーガイルセーターベスト、ナンタケットレッズ（1961年に就任した当時のジョンFケネディ大統領によって人気が出た）は、中流階級のアメリカ人男性の定番となりました。
1962：マリナーズキャップ
ボブ・ディランによって広く普及したマリナーズキャップは、60年代のさまざまな反文化的部族がスポーツする一般的な帽子でした。 伝説的なフォークシンガーは、1962年のセルフタイトルのデビューLPの表紙にも1人を着ていました。
1963：サーフウェア
サーフィンは、60年代前半から60年代半ばの間に米国で大きな人気を博しました。 カリフォルニアのロックバンドであるザビーチボーイズは、1963年にヒットしたジャム「サーフィンUSA」でサーファーのシグネチャーライフスタイルを固め、ペンドルトンジャケット、ボードショーツ、ハワイアンシャツの増加につながりました。
1964年：白いタキシード
トーマス・デラート/ウィキメディア・コモンズ
ショーン・コネリーをジェームズ・ボンドとして主演した1964年のイギリスのスパイ映画「 ゴールドフィンガー」 の批評的かつ商業的な称賛のおかげで、映画の最も記憶に残るルックスの1つである白いタキシードは、多くのファッション広告や映画で重要なサルトロープになりました。
1965年：モップトップヘア
アメリカでのイギリスのmodサブカルチャーの影響力の高まりにより、多くの若い男性がミドル丈のヘアスタイルを着るようになりました。 このヘアカットは、ビートルズによって特に支持されました。ビートルズは当時、1965年のLP ヘルプ でアルバム・オブ・ザ・イヤーのグラミー賞にノミネートされた最初のロックグループになりました ！
1966年： Mod
1966年、 Life 誌は「紳士服の革命：米国のModファッションが大ヒット」というタイトルの記事を発表しました。これは、ダンディテーラリング、チェルシーブーツ、滑らかな髪で構成されるmodファッションの主流の成功でした。ビートルズ、ザ・フー、ザ・キンクスなどの英国のバンドの在庫が増えたことも一因です。
1967年：ペイズリーシャツ
60年代半ばから後半にかけて、特にペイズリーでカラフルなプリントが頻繁に着用されました。 エボニー 誌は1967年にトレンド記事を発表しました。「ジャイアントペイズリープリントはアカプルコの輝きを反映し、色はトレロレッド、パシフィックブルー、メキシコトウモロコシで、チリのボウルと同じくらい熱くなります。グリーンとゴールドのメダリオンスポーツシャツヴァン・ホイセンのチリカーディガンと一緒に着用されます。」
1968：砕いたベルベット
60年代後半には、「ピーコックレボリューション」が登場し、ユニークなファブリックとパターンで華やかなエドワード朝のスーツが復活しました。 押しつぶされたベルベットは、ローリングストーンズやジミヘンドリックスなど、当時のロックミュージックの多くのミュージシャンのトレードマークになりました。
1969：ヒッピー
デレク・レドモンドとポール・キャンベル/ウィキメディア・コモンズ
伝説的なウッドストックフェスティバルは69年の夏に開催され、10年間の平和を促進し、絞り染めが大好きなヒッピーサブカルチャーの究極の集まりとなりました。 その他のヒッピーの試金石には、ベルボトムジーンズ、フリンジベスト、ヘッドバンドが含まれます。
1970：軍事黒字
ベトナム戦争をめぐる継続的な論争と、その年の戦争をテーマにした映画 M * A * S * H と パットン の人気により、男性は軍の余剰衣料への関心を高めました。
1971：オーバルグラス
ビートルズマニアは60年代と70年代の大部分を支配しました。 バンドの最も人気のあるメンバー、ジョン・レノンは、1970年にソロのキャリアに乗り出し、彼のシングル「イマジン」がその年のチャートでトップになりました。 広く影響力のある政治活動家であり、ヒッピー運動の象徴であるレノンのファッションセンス、特に楕円形の眼鏡は、志を同じくする多くの若者に広く採用されました。
1972：もみあげ
サイドバーンは、ヒッピーやスキンヘッドなどの若者のサブカルチャーの間で、1960年代後半から1970年代初頭に新たな意味合いを獲得しました。 スティーブマックイーン、バートレイノルズ、エルビスプレスリーなどのポップカルチャーのアイコンも、顔のヘアスタイルで有名でした。
1973：グラムロック
シファー・パル/ウィキメディア・コモンズ
アンドロギュノスグラムロックファッションは、欧米の刺繍入りのシャツ、プラットフォームブーツ、サテンのローブ、ベルベットのスポーツコート、その他の派手な生地や柄が特徴の、イギリスとアメリカの若者の間で非常に人気がありました。 デビッドボウイは、特に1972年から1973年まで続いた ジギースターダスト ツアーで、スタイルの象徴と見なされました。
1974：準ヨーロッパ人のスーツ
ce米国国立公文書記録管理局/ウィキメディアコモンズ
1974年までに、アメリカのスーツはヨーロッパのスーツに似始めました。 スリムで、パッド入りの肩、より高い腕の穴、より小さなウエスト、オープンパッチポケット、パンツとジャケットへの小さなフレアが特徴です。
1975：ムードリング
自由hem放な哲学とカラフルなファッションに対する時代の好みに合わせて、1975年にニューヨークの2人の発明者、ジョシュ・レイノルズとマリス・アンバッツによって作成されたとき、ムードリングは大流行しました。
1976年：パンク
パンクファッションのアグロストリートの感性は、1970年代半ばにroりました。 このジャンルの先駆者の1人であるラモーンズは、パンクコミュニティに大きな影響を与えました。 1976年のデビューLPの表紙には、破れたスキニージーンズ、ロートップスニーカー、黒のジャケットを着ていました。
1977：ディスコ
ハモンドケース/ウィキメディアコモンズ
ディスコファッションは、おそらく70年代の最も明確なトレンドの1つです。 ジョントラボルタ主演の1977年の象徴的なディスコ映画 サタデーナイトフィーバー のリリースは、このスタイルを大衆に広めました。 すぐに、誰もが、幅広のラペル、足幅の広い、またはフレアのズボン、高層のチョッキを特徴とするカラフルなスリーピースのスーツを着ていました。
1978：ヘビーメタル
70年代後半までに、ロックミュージックは大きくなり、怒り、演劇的になり始めました。 パンクとグラマーのスタイルを融合させた、初期のメタルヘッドは、茶髪、革のベスト、スタッズ付きベルト、ヘッドバンドを揺り動かしました。これは、ヴァンヘイレン（ステージのオンとオフのクラフトの達人）1978年のセルフタイトルのデビューLPで証明されています。
1979：キッパーネクタイ
70年代が終わりに近づくにつれて、服はより大きく、より大胆になり始めました。 極端な幅としばしば派手な色とパターンで特徴付けられるキッパーのネクタイは、特にマックス・ミラーやジェリー・シーガルなどのコメディアンに人気のあるアクセサリーでした。
1980：プレッピーリバイバル
若いキャリア志向の都市の専門家が労働力に浸透し始めると、人々はヒッピーとパンクのサブカルチャーののんびりした反抗的な態度に軽daを表明し始めました。 その結果、 オフィシャルプレッピーハンドブック は1980年にリリースされ、その成功は50年代の先祖返りのアイビーリーグファッションの復活を示しました。
1981：ニューウェーブ
パンク音楽は最終的にシンセを搭載したニューウェーブ音楽の実験的なギターサウンドに変身し、そのシーンはスリムフィットスーツ、革または大胆なパターンの細いネクタイ、ストライプTシャツ、メンバー専用ジャケット、クラブウェア、メタリック生地のシャツ、両性具有のネオン色のメイク。 1981年のMTVの到来は、米国で最も成功したニューウェーブの時代の到来を告げ、ブロンディ、デヴォ、シンプルマインドなどのバンドは、この10年間で最も成功したアクトの一部となりました。
1982年：運動服
アラン・ウォーレン/ウィキメディア・コモンズ
人々がヒッピーファッションの乱れた外観から離れ続けるにつれて、運動服がジーンズと革に取って代わり始めました。 着用される一般的なアイテムは、チューブソックス、ベロアトラックスーツ、ナイロンショーツ、スポーツジャージでした。 Rocky III のリリースもスポーツウェアへの関心に貢献しました。
1983：赤い革のジャケット
シャッターストック
マイケルジャクソンは、80年代の究極のポップアイコンであり、男性と女性がどこにでもコピーできる独特の外観とスタイルのトレードマークでした。 1983年に彼の伝説的なミュージックビデオ「Beat It」と「Thriller」をリリースしたことで、あらゆる場所で赤い革のジャケットの売り上げが急増しました。
1984：エアジョーダン
1984年、ナイキはバスケットボールプレーヤーのマイケルジョーダンとパートナーを組み、史上初のエアジョーダンスニーカー、エアジョーダン1を発売しました。このシューズはすぐに成功し、今日でも着用されています。
1985： マイアミバイス
LSトレド/ウィキメディアコモンズ
アメリカの犯罪ドラマである マイアミ・バイス は、1984年にデビューしたときに男性のファッションに最も影響を与えたものの1つでしたが、1985年にピークを迎えました。多くは、「Tシャツアンダーアルマーニジャケット」スタイルを発明し、アメリカのジョルジオアルマーニ、ジャンニヴェルサーチ、ヴィットリオリッチなどのイタリアブランドのカラフルなデザイン。 （これらの署名レイバン旅人は言うまでもありません。）
1986：サファリジャケット
エキゾチックな旅行への関心が高まり、サファリジャケットなどのトロピカルなファッションが増加しました。 1986年の クロコダイルダンディー の成功は、多くのアメリカの観客にアウターウェアを普及させました。
1987年：パワースーツ
1987年の ウォールストリート のリリースは、当時のビジネスマンの間で人気のあったスーツの種類を強く反映しています。 「パワースーツ」と呼ばれるものの多くは、幅広のピンストライプ、ダブルブレストのラペル、幅広の肩、そして海軍からやや青みがかった海軍までの色で定義されていました。 （公平を期すために、一部の進取の気性に富んだ個人は灰色を着ていました。）
1988：ヘアメタル
70年代のグラマーロックシーンで着用されていたファッションから大きく描かれた、ヘアメタルシーンを支配した大きな髪のスタジアムロックバンドは、メイクアップ、タイトデニムまたはレザージーンズ、スパンデックス、ヘッドバンドの使用で知られていました。 1988年までに、ボンジョヴィ、モトリークルー、デフレパード、ポイズンなどのバンドがこのスタイルの先駆者と見なされました。
1989： Doc Martens
ゴスサブカルチャーは、1989年にチャートトップの Disintegration アルバムをリリースしたThe Cureのようなバンドのおかげで、80年代後半に相対的な主流の認識を達成しました。 80年代から90年代初期まで。
1990：パラシュートパンツ
アラミー
MCハンマーの大成功を収めた1991年のシングル「U Ca n't Touch This」は、パラシュートパンツと呼ばれる脚の長いパンツの人気を急上昇させましたが、「ハンマーパンツ」はスタイルを誇張したものでした。
1991：グランジ
グランジの生のハードロックサウンドは、90年代の最も人気のある音楽シーンの1つになりました。 グランジスタイルは、ビートアップフランネル、コンバットブーツ、垂れ下がったウールセーター、破れたジーンズで構成される、露骨な反ファッションルックが特徴でした。 ニルヴァーナのグランジアンセム「ティーンスピリットのような匂い」は、1991年にリリースされたときの外観を開拓しました。
1992：ヒップホップ
1991年の Boys in the Hood の成功後 、 ヒップホップ音楽が主流になりました。 1992年までに、特大の野球ジャケット、だぶだぶのジーンズ、爆撃機のジャケット、バハジャケット、トラックスーツがカジュアルウェアとして若い男性の間で人気を博しました。
1993：オーバーオール
ヒップホップファッションの影響力の高まりによって有名になったように、バギーカットは90年代前半には大きな流行でした。 フレッシュプリンスオブベルエアの トゥパックシャクール、アリーヤ、ウィルスミスのキャラクターは、ジーンズ全体の人気を集めており、このジャンルの画期的な試練となった。
1994：パジャマシック
Infrogmation / Wikimedia Commons
ビジネススーツとストリートウェアのゆったりしたフィット感は、多くのアメリカ人の間で人気のあるパジャマ風のカジュアルウェアのスタイルを生み出しました。 1994年に、 エスクァイア は「クラークケントゴーズカジュアル」というタイトルの記事を公開しました。「この春のパジャマ風のスポーツウェアでは、ルイスとクラークのディーンケインがゆるんでいます。営業時間外にすればすばらしく見えます。」
1995：モダンプレッピー
IMDB / 20世紀フォックス
Gap、Calvin Klein、Tommy Hilfigerなどの90年代の人気ブランドは、よりミニマルで現代的なプレッピースタイルを推進し、多くの若いアメリカ人の間で人気を博しました。 無地のタートルネック、カーキ色のチノパン、ストレートカットデニム、コントラストカラーのシャツは1995年までに定番となりました。
1996：ボウリングシャツ
森とキム・スター/ウィキメディア・コモンズ
1996年の映画「 スウィンガーズ」 は、男性のファッションに大きな影響を与え、「ドレッシーカジュアル」ルックの普及につながりました。 身に着けられていないボウリングシャツは、映画のために特に人気がありました。
1997： 70年代のリバイバル
アラミー
英国の「クールブリタニア」運動は、短期間ではあるが、オアシス、レディオヘッド、ブラーなどのブリットポップバンドの人気により、米国でかなりの人気を博しました。 これにより、70年代のファッションが復活しました。MODヘアカット、飛行士用サングラス、デニムジャケット、ハリントンジャケット、ベルベットスポーツコート、ストライプシャツ、ポロシャツ。 1997年3月、 バニティフェア は、オアシスのリアムギャラガーを表紙にしたクールブリタニアの特別版を発行しました。
1998：スマートカジュアル
ゲッティイメージズ
90年代のハイテクタイタンであるビルゲイツとスティーブジョブズは、カジュアルなビジネス服装で特に有名でした。一般的には、ブレザーとタートルネックにジーンズ、カーキ、白いスニーカーが組み合わされています。 1998年にApple ExpoでiMacを紹介したときのSteve Jobsの服装は、スマートカジュアルな外観のポスターの子になります。
1999：先端のとがった髪
バックストリートボーイズやN * Syncのようなボーイバンドの間で人気のあるヘアスタイルであるだけでなく、先端のとがった髪の毛は、ブラッドピットのキャラクタータイラーダーデンが有名なスパイクルックを着用した1999年の ファイトクラブ からの大きなスタイルの持ち帰りでもありました。
2000： Y2Kファッション
シャッターストック
新しいミレニアムの興奮と、 The Matrixの ようなSF映画の人気により、「ハイテク」ファブリック、カラフルなパターン、メタリックカラーのスポーツウェアで構成される「未来」の服が生まれました。 そして、さらに現代的なファッションのアドバイスを得るには、スタイルゲームを即座に向上させる20の簡単な方法を盗んでください。
